„Остров от светлина“: Homo Faber представя новия образ на майсторството

Четвъртото издание на биеналето Homo Faber превръща остров Сан Джорджо Маджоре във Венеция в „Остров от светлина“. До 30 септември сградите, манастирският двор и градините на фондация „Джорджо Чини“ представят 15 имерсивни изложбени инсталации с над 700 произведения и обекти на автори от повече от 70 държави. Подобно на предходното издание, Homo Faber 2026 достига своя финал при изключително силен интерес – билетите за последната седмица са предварително изчерпани.
Биеналето е курирано от фондация за майсторство и творчество „Микеланджело“, а артистичното ръководство е поверено на световноизвестната британска художничка, сценографка и дизайнерка Ес Девлин. Тя е автор на едни от най-разпознаваемите концертни сценографии на нашето време – за Бионсе, U2, Адел и The Weeknd. Чрез светлина, вода, звук, движение и отражения Девлин изгражда пространствения разказ на „Остров от светлина“, в чийто център са материалът, ръчният процес и хората зад представените произведения.
Паралелно с биеналето във Венеция започна и четвъртото издание на Homo Faber Fellowship – с едномесечен майсторски клас по творчество и предприемачество за стипендиантите. За първи път България е сред домакините на следващия шестмесечен практически етап. От 28 септември майсторът на декоративната живопис Борис Делчев започна обучението на норвежката стипендиантка Мари Ранден в софийските си ателиета. По време на обучението двамата ще създадат съвместно произведение, което ще бъде представено в заключителната международна изложба през април 2027 г. Прочетете повече за българското участие в Homo Faber Fellowship.
Ес Девлин започва изложбения разказ в „Остров от светлина“ с „Езикът на ръцете“ – възстановка на майсторско ателие, последвана от „Индекс на майсторите“, където осветени портрети насочват вниманието към авторите зад представените произведения. В „Азбука от предмети“ повече от 200 произведения са подредени по рафтовете на монументална кръгла библиотека, която се върти бавно, докато силуетите им се уголемяват върху стените. „Изгряващо пълнолуние“ използва водната повърхност на бившия закрит басейн, за да завърши отражението на светеща полукръгла композиция от съдове.
Homo Faber представя съвременното майсторство като разширено поле, в което се срещат занаят, дизайн и съвременно изкуство. Сред участниците има носители на традиционни умения, специализирани майстори, колективни студиа, дизайнери и визуални артисти. Обединяват ги задълбоченото познаване на материала, качеството на изпълнението и оригиналният авторски подход.
Особено място заемат произведенията, които поставят под съмнение първоначалното възприятие за материала. Керамиката на Жак Монеро изглежда като велпапе; Силке Лазаревич оформя телешки и свински пергамент в полупрозрачни скулптурни обекти, които според светлината напомнят ту стъкло, ту текстил; студио Bewilder създава мебел от гъбен мицел и кристално стъкло, а Енрике Оливейра изгражда монументална органична инсталация от повторно използвани фрагменти от шперплат, събрани от строителни обекти в Бразилия.
Един от най-силните сценографски преходи е между „Пиршество от светлина“ и „Дъга от форми“. Монохромната композиция на първото пространство изостря вниманието към релефа, прозрачността и плътността на материалите. В него „Течният Херкулес“ на Лео Каяр преобразува образа на прочутата антична статуя „Херкулес Фарнезе“: мраморът изглежда разслоен от въздушно течение и придобива внушение за движение и течност. Следващото пространство потапя посетителя в цвят, който прозира през стъкло, натрупва се в текстил или обгръща органични скулптурни форми.
В „Големият поврат“ кинетична огледална конструкция фрагментира архитектурата, небето, водата и посетителите в непрекъснато променящ се калейдоскоп. „Ателие в действие“ е работещо ателие, в което майстори демонстрират техниките си в реално време и разкриват операциите, оставащи невидими в готовото произведение.
„Homo Faber преосмисля как една изложба може да изглежда, да се усеща и да звучи – и превръща срещата със съвременното майсторство в необикновено и дълбоко смислено преживяване.“ – Росина Пенчева
Програмата се разгръща и извън остров Сан Джорджо Маджоре. В рамките на септември „Homo Faber в града“ свързва посетителите със 140 венециански ателиета и включва две изложби в Каза Санлоренцо. Отделната програма „По повод Homo Faber 2026“ представя повече от 20 изложби, разговори и концерти на различни места във Венеция.
Сред ключовите фигури за развитието на инициативата е Алберто Кавали – изпълнителен директор на фондация „Микеланджело“, генерален директор на биеналето Homo Faber и генерален директор на фондация „Колони“ за художествените занаяти. Фондация „Джорджо Чини“ е партньор и домакин на събитието.
Подробен обзор и богат фоторепортаж от Homo Faber 2026 можете да прочетете на сайта на Росина Пенчева: „Остров от светлина“: Homo Faber представя новия образ на майсторството.
Росина Пенчева е културен продуцент и основател на Capturing Creativity. От 2020 г. е посланик на Homo Faber. Проследява развитието на съвременното майсторство чрез културни проекти, кураторска работа и визуална документация.
Официална информация:
Homo Faber 2026: „Остров от светлина“